Biographie

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Studium der Visuellen Kommunikation, Kunst und Musik an den Universitäten Gießen und Frankfurt;

zeitgleich: Mitwirkung als Keyboarder und Komponist in diversen Band-Formationen (u.a. Jazz-Rock; Electric-Punk-Jazz; New-Wave) u.a. bei Glashaus; Grabhund-ABC; Vinyl.

Gründung und seither künstlerische Leitung des intermedialen Glasotronik–Projektes

Studium der elektronischen Komposition bei Prof. Hans Ulrich Humpert im Studio für elektronische Musik der Staatlichen Musikhochschule, Köln.

Kurse bei Marianne Schröder (Klavier), Prof. Diether de la Motte (Theorie) und Prof. Johannes Fritsch (Improvisation)

Aufbau des Klang Art Studio Freiburg

Auszeichnung durch den Carl von Ossietzky-Kompositionswettbewerb 2011

Auszeichnung durch das Festival für Klang und bewegte visuelle Kunst, Hannover / Synthese 2012

Gründung des Künstler-Kollektivs SYN-FLOW gemeinsam mit Mesias Maiguashca

2015



2017

Weltpremiere der Komposition Schwerpunktjongleur innerhalb des Nomádes-Konzerts im Rahmen der Convergence Zone 1/ Bogotá/ Kolumbien / MAC - Museo de Arte Contemporáneo

Einladung zum Electroacoustic Music Festival New York City,
USA-Erstaufführung der Komposition Schwerpunktjongleur

CD-Produktion HONIGKLANG III – Hörstück für zwei Sprecher und elektroakustische Klänge in Kooperation mit dem Hessischen Rundfunk, der Kunststiftung Erich Hauser und der Galerie Marek Kralewski / Edition Galerie Marek Kralewski

Projektstipendium des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst  Baden-Württemberg für die posthumanistische Techno-Groteske Nekrophonia

Einladung zu den Internationalen Ferienkursen für Neue Musik, Darmstadt, im Rahmen des DEGEM-Projekts Touching Sounds

Veröffentlichung der CD-Produktion GLASOTRONIK-même
mit elektroakustischen Produktionen und installativ performativen glastronischen Kompositionen 2011-2021

Projektstipendium des Deutschen Musikrats im Rahmen
von Neustart Kultur für die Kompositionen I lavoratori della terra und Litanies du Chariot sowie die Videoproduktionen De la bocca dell' omo und magneto

Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Elektroakustische Musik (DEGEM), der Gesellschaft Neue Musik (GNM) und des Netzwerk Neue Musik Baden-Württemberg.

Lebt und arbeitet als Komponist, Klang- und Medienkünstler
in Endingen-Kiechlinsbergen im Kaiserstuhl

Seine Arbeit wurde durch Rundfunk- und Fernsehportraits/ -produktionen und Mitschnitte (HR 2, WDR 2, FFH, SWF 3, ARD, Hessen 3, RTL Plus, Südwest 3, Bayern 3, BR 2, RBB-Kultur, WDR 3, SWR 2 u.a.), durch Konzertbeiträge bei Festivals für Neue Musik, durch Konzertbeteiligungen und Portraitkonzerte in Europa, Nord- und Südamerika (u.a. Internationale Ferienkurse für Neue Musik, Darmstadt 1996 / 2021;  Hauptarbeitstagung für Neue Musik und Musikerziehung und Tage für Neue Musik, Darmstadt; Internationale Percussiontage, Maintal; Rheinisches Musikfest, Köln; KlangArt Festival Osnabrück; Herrensitzspektakel, Niederrhein; Forum Zeitgenössischer Musik, Leipzig; mehrklang Festival, Freiburg; obPhon-Klangfestival 2011, Sachsen; Museo de Arte Contemporáneo, Bogotá/Kolumbien; New York City Electroacoustic Music Festival 2017/2018) durch Ausstellungen (u.a. Patio Galerie, Neu Isenburg; Galerie Alte Mühle, Bad Vilbel; Leopold Hoesch Museum, Düren; Museum Schloss Ettlingen; Art Cologne, Köln; Internationale Kunstmesse Moskau; Art Karlsruhe; E-Werk, Freiburg; Messmer Foundation, Kunsthalle Riegel; Hannover, LortzingArt Galerie; Elisabeth-Schneider-Stiftung, Freiburg; Sound surrounds – trinationales Klangkunstprojekt / Triptic - E-Werk. Freiburg; Darmstädter Sezession; Galerie Marek Kralewski, Freiburg; Kunststiftung Erich Hauser, Rottweil) sowie Katalog-, Zeitschriften- und Noten-Publikationen (u.a. Lineamente, Langen 1990; Glasotronik, Patio Verlag, Neu Isenburg, 1992; Glasotronik – Colis fragile, Leopold Hoesch Museum, Düren 2005; L’art fragile – Neue Zeitschrift für Musik (NZfM), Schott Musik Verlag, Mainz 2009; Intermezzo-Verlag, Berlin) und CD/DVD/MC-Veröffentlichungen (Signalstrom + - , Museum Schloss Moyland 1998; HAUS-Musik, 2005; TURM-Musik, 2009; Glasotronik-Fragile Klänge, Schott/Wergo/Mainz 2009; Glasotronik-Box - FRAGILE, 2015, Galerie Marek Kralewski / Freiburg u. Querido / Düsseldorf; HONIGKLANG I & II, Galerie Marek Kralewski / Freiburg 2019; Leonardo-Zyklus / WERGO 2019; Mesomorph, Edition Galerie Marek Kralewski / Freiburg 2019; HONIGKLANG III - Edition Marek Kralewski / Freiburg 2020; DEGEM-Jubiläums-CD, Edition DEGEM 2021; GLASOTRONIK - même, Calygram 2021) dokumentiert.

Seit 1998 arbeitet Suberg mit im Nachlass René Acht und war seit 1991 kuratorisch wie redaktionell an diversen Ausstellungen und Publikationen mitbeteiligt: Joseph Beuys: Denken ist bereits Plastik, Langen 1992; René Acht: Scherenschnitte 1968-98, Modo Verlag, Freiburg 2003; René Acht: Werke aus sechs Jahrzehnten, Kerber Verlag, Bielefeld, 2004; René Acht: Lyrisch – Konkret; hrsg. v. Kunsthaus Aargau, Wilhelm Hack Museum, Ludwigshafen und Kunstmuseum Singen; mit einem Essay v. Andreas H.H. Suberg; Wienand-Verlag, Köln 2021.

Neben seinem kompositorischen Schaffen, das seinen Niederschlag findet in Solo- und Kammermusik, Kammerorchester-, Orchester- und Vokalkompositionen, elektronischer und elektroakustischer Musik, Performances, Musikaktionen und -szenarien, Musiktheater sowie Film- und Theatermusik, entstehen seit 1990 in oszillierender Reaktion auf sein kompositorisches Œuvre u.a. Videos, Klang-/Objekte, Klang-/Raum-/Video-Installationen, Fotografien und Grafik als Option multisensorischer Rezeption.

Intensive Studien von Werk und Wirken u.a. der Künstler-Trias Leonardo da Vinci, Marcel Duchamp und Joseph Beuys initialisieren ästhetische Ansätze und Werkzyklen innerhalb seines Œuvres. Ausgehend vom erweiterten Kunst- und Materialbegriff sowie der Plastischen Theorie bei Joseph Beuys entwickelt Suberg den für seine Arbeit befruchtenden Diskurs um KlangMaterial und MaterialKlang. So widmen sich seine Materialuntersuchungen der Entelechie, d.h. der Eigenschaft von Klangmaterialien und Materialklängen, denen eine Formausprägung inhärent ist. Das Studium von Marcel Duchamp's Werk artikuliert sich u.a. in dem glasotronischen, installativ modularen Musiktheaterzyklus même (CD-Publikation / GLASOTRONIK - même / Calygram 2021), und die Beschäftigung mit Leonardo da Vinci findet im Leonardo-Zyklus (CD-Publikation / Label WERGO 2019) und den Musikszenarien nach seinen Prophezeiungen ihren Niederschlag.